Übersicht über alle Veranstaltungen

Tzigan – Gypsy Tango Trio

Alejandro Montero     Gitarre, Gesang

David Macchione        Violine, Gesang

Juan Sans                     Akkordeon, Gesang

 Tzigan,  beheimatet in Cordoba,  Argentinien, gehört mittlerweile zu den namhaftesten Formationen im Bereich  Tango, Jazz und osteuropäischer Musik.

Das Trio vereinigt traditionelle Romamelodien  mit der Nostalgie und Melancholie des argentinischen Tangos.

Die Musik ist bis ins kleinste Detail seelenvoll, voller Leidenschaft und Euphorie gespielt.

Sie beschwört die Erlebnisse der Roma Osteuropas herauf in einer Fusion mit Klängen, die dem argentinischen Tango entstammen.

Die Melodien aus ihrem vielfältigem Repertoire, die Romani und Russisch gesungen oder nur instrumentalisiert werden, verwandeln sich in wahrhaftige Geschichten, die Traditionen und Szenarios der Roma beschreiben: Frühlingsmorgende, Beisammensein am Lagerfeuer, kalte Nächte, der Galopp der Pferde in der Ferne, Wind, Tänze, Liebeleien, Träume.... All diese Dinge sind präsent und laden das Publikum mit einzigartig virtuosem Spiel dazu ein, erlebt zu werden und sie als musikalisch unerschöpfliches Panorama zu erforschen...

Tzigan ist in diesem Sommer 2022 nach 2 Jahren Pandemie – bedingter Unterbrechung im 12. Jahr auf  Europatournee !

Mehr Infos:      www.tzigantrio.com

Eine Märchen-Theater-Aufführung von und für Kinder und Erwachsene. Szenisch bearbeitet (frei nach Brüder Grimm) und der Regie von Waltraud. Rasch. Ein Kind, welches mit einer Glückshaut geboren wird, hat großes Glück und keine Angst vor Nichts und Niemand. Aber gefährlich ist es doch, weil Neid und Missgunst sich einmischen und schon unterwegs sind. So muss das Glückskind auf seinem Weg mutig sein und vertrauensvoll seinen Weg gehen, auch wenn dieser durch die Hölle führt. Am Ende freuen sich alle, weil das Glückskind alles geschafft hat und sogar mit der Prinzessin glücklich zusammenleben darf.

Gerhard A. Schiewe & Tango Project Quartett

Dieses Quintett hat sich ursprünglich auf den Weg gemacht in dieser eher ungewöhnlichen Besetzung Tangos, Milonga und Vals zum Klingen zu bringen. Mittlerweile hat sich das Repertoire um viele Stilrichtungen erweitert. So kommen u.a. Irish-Folk angehauchte Titel mit in das ohnehin schon abwechslungsreiche Programm. Absolut spannend sind die Arrangements, die auf die einzelnen Musikerinnen und Musiker passgenau zugeschnitten sind und die Besetzung ist international aufgestellt.

Jessica Ling aus San Francisco und Sarah Martin aus Texas an den Violinen, Yakov Geller aus Israel spielt die Bratsche, Patrycia de la Fuente Lorenzo aus Madrid am Violoncello und Icke, der Wahlberliner am Akkordeon.

Jessica Ling - Violine

Sarah Martin - Violine

Yakov Geller - Viola

Patrycia de la Fuente Lorenzo - Violoncello

Gerhard A. Schiewe - Akkordeon / Arrangements

Weitere Informationen im PDF

Blechlabor – das sind 11 Blechbläser, ein Schlagzeuger und ein Dirigent.

Mit dieser Formation aus professionellen Musikern gibt es eigentlich nichts, was man nicht spielen kann. Das 2007 von Tobias Rägle gegründete Ensemble vereint ganz bewußt Musiker aus den verschiedensten Bereichen (Musical, Orchester, Jazz), um eine möglichst authentische Abbildung der verschiedensten Musikstile zu erreichen.

So fühlt sich Blechlabor in der klassischen Blechbläserliteratur zuhause und spannt einen weiten Bogen über Filmmusik, argentinischen Tango oder Popsongs bis hin zu Jazz-Standards.

Blechlabor freut sich, schon zum zweiten Mal auf der Mettnau zu musizieren. 

weitere Aufführungen 29. und 30. Juli sowie am 2.,3.,4., 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

weitere Aufführungen 30. Juli sowie am 2.,3.,4., 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

weitere Aufführungen am 2.,3.,4., 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

Pause

ist der Freiraum zwischen den Linien, zwischen Dir und der Gemeinschaft. Die Musiker*innen kreieren eigene Klänge von Alternativ Pop, Folk, kombiniert mit jazzigen Vibes - in allen Schichten der Atmosphäre. Sie erzählen unpolierte Geschichten, die vom Leben zeichnen und über den Rand malen. Der erste Punkt der Indie Band verwischte zur Luftlinie im duften Rosengarten der Burg Halle bei Sommerregen an einem lauen Freitag Nachmittag. Seither ist Pause mehrstimmiger Gesang, handgemachte Beats. Gitarre, Saxophon, Schlagzeug und Synthesizer. Mal harmonisch und frei, mal fetzig und heiss. Pause hat alle Wohn- und Schlafzimmer rund um den Bodensee überfallen. Auf wolkig hohen Türmen und tiefen Seen überzeugt. Auf Autobahnbrücken, Steinbrüchen und Pferdekoppeln überrascht. Aufregung, Alltag und Anlagen überholt. Gestern tourte Pause in Venedig, Ljubljana, Prag und Graz. Heute Nacht bei Euch, im Sand oder Gras. & morgen auf dem Mond.

Arno Haas feat Alvin Mills Project „Graffiti“

ARNO HAAS GRAFFITI mochermusic MOM-0034 (VÖ 22.10.2021) GRAFFITI können vieles sein. Natürlich eine an die Wand gesprayte Collage aus Bildern, Schriftzügen oder Zeichen, knallig bunt und immer ein bisschen aufmüpfig. Aber auch, wie im Fall von Arno Haas, mehrere Versatzstücke aus Musik, frech, populär aber nie beliebig – und vor allem farbig. Im direkten wie im übertragenen Sinn sind GRAFFITI stets Gesamtkunstwerke mit einer ziemlich langen Halbwertszeit. Man spricht über sie. Genau darum ging es Arno Haas, als er 2020 während der Corona bedingten Zwangspause über genügend Zeit verfügte, sein drittes Album unter eigenem Namen vorzubereiten. Im Vergleich zu vielen anderen Kolleginnen und Kollegen empfand er den Lockdown in gewisser Weise sogar als Geschenk, weil er sich so einer Reihe nicht gespielter und auch nicht veröffentlichter Kompositionen widmen konnte, die seit Jahren in seiner Schublade lagen. „Mein Sohn Theo, der viel in der Frankfurter Szene unterwegs ist, brachte mich auf die Idee mit dem GRAFFITI“, erzählt der Reeds-Player, der auf seinem neuen Werk die komplett e Saxofon-Familie mit Soprano, Alt, Tenor und Bariton zur Schau stellt und obendrein als Produzent der funkig-swingenden elf Nummern fungiert. Haas: „Grundsätzlich will ich, dass die Musik spannend bleibt. Sie soll ohne Unterbrechungen durchlaufen können, anregen und in die Beine sowie ins Ohr gehen.“ Der Schlüssel dazu ist für den gebürti gen Schwarzwälder der Groove. Und exzellente Instrumentalisten. Jeder für sich verkörpert für ihn eine eigenständige Klangfarbe, allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Spaß dabei! Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende GRAFFITI verwandeln kann. Reinhard Köchl Presseinfo / Stand 07.09.2021 und Bariton zur Schau stellt und obendrein als Produzent der funkig-swingenden elf Nummern fungiert. Haas: „Grundsätzlich will ich, dass die Musik spannend bleibt. Sie soll ohne Unterbrechungen durchlaufen können, anregen und in die Beine sowie ins Ohr gehen.“ Der Schlüssel dazu ist für den gebürti gen Schwarzwälder der Groove. Und exzellente Instrumentalisten. Jeder für sich verkörpert für ihn eine eigenständige Klangfarbe, allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende GRAFFITI verwandeln kann. Reinhard Köchl allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende anregen und in die Beine sowie ins Ohr gehen.“ Der Schlüssel dazu ist für den gebürti gen Schwarzwälder der Groove. Und exzellente Instrumentalisten. Jeder für sich verkörpert für ihn eine eigenständige Klangfarbe, allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende „Grundsätzlich will ich, dass die Musik spannend bleibt. Sie soll ohne Unterbrechungen durchlaufen können, anregen und in die Beine sowie ins Ohr gehen.“ Der Schlüssel dazu ist für den gebürti gen Schwarzwälder der Groove. Und exzellente Instrumentalisten. Jeder für sich verkörpert für ihn eine eigenständige Klangfarbe, allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende Groove. Und exzellente Instrumentalisten. Jeder für sich verkörpert für ihn eine eigenständige Klangfarbe, allesamt komplementi eren sie exzellent miteinander. Manchmal ist es ganz einfach: Haas musste nur Spraydose und Mauer stellen. Den Rest besorgten die Freunde mit ihm zusammen. Und sie hatt en hörbar Dass sich unter der illustren musikalischen „Sprayer-Schar“ solch hochkaräti ge Namen wie Alvin Mills (der auch als Co-Produzent fungiert), Simon Oslender, David Haynes, Rhani Krija, Jenni Tzu-Chi Tsai, Christoph Neuhaus und sogar Bob Malach befi nden, hebt das Gemeinschaft swerk gar auf eine internati onale Stufe. Nicht nur deshalb ist das Album die perfekte Visitenkarte für Arno Haas; eines herausragenden Musikers, der Farben und Sti mmungen wie kaum ein anderer in knallbunte klingende GRAFFITI mochermusic ® Patrick Tompert Rossiniweg 23 70195 Stuttgart Germany phone +49 711 699 0 0 34 fax +49 711 699 00 36 m obil +49 172 711 4 1 43 info@mochermusic.com www.mochermusic.com Medienkontakt mochermusic Patrick Tompert info@mochermusic.com phone +49 (0)172 / 711 41 43 CD erhältlich über arnohaas.de mochermusic.com Internethändler & Einzelhandel Vertrieb in Deutschland: Medienvertrieb Heinzelmann GmbH

......organisiert seit 2006 die Jazzmatinee an der Konzertmuschel in Radolfzell.

Gemeinsam mit der Zeller Kultur und ihren ehrenamtlichen Helfer/innen,

sorgen sie für einen  angenehm entspannten Jazzsonntagvormittag mit professionellen Bands

aus der Region und weit drüber hinaus. An diesem Sonntag spielt Wagner Jazz und bringt, neben seinen Liebingsstücken,

auch seine langjährigen musikalischen Wegbegleiter mit.Neugierig, dann kommt vorbei. Ich freue mich.

weitere Aufführungen am 3.,4., 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

weitere Aufführungen 4., 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

weitere Aufführungen 9., 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

Blue Exercise 

Die Band um den Konstanzer Saxophonisten Klaus Knöpfle ist ein Kollektiv, das als homogene Einheit agiert, als musikalischer Organismus. Mit Reto Giacopuzzi an den Drums und Roland Christen am E-Bass aus St. Gallen spielt er seit 1996 zusammen und so haben sich die 3 Musiker inzwischen ein traumwandlerisches Gefühl des „auf-Sich-Verlassen-Könnens“ erspielt. Sie bieten die vertraute Atmosphäre, die als Bedingung für den Solisten fungiert, das Risiko Improvisation bis an seine Grenzen auszuloten. 
Ihre Musik besitzt die magische Anziehungskraft und betörende Ausstrahlung einer
gewachsenen Gemeinschaft. Grooves unterschiedlicher Stilistiken vermischen sich mit darüber schwingenden Themen und Improvisations-Exkursionen, die mal eingängig, farbig, dann wieder abstrakt und skurril anmuten, das Ganze verpackt mit großer Spielfreude. Dabei berücksichtigt diese Band weit mehr als die musikalischen Aspekte einer Live-Performance und spielt spannende Konzerte, die sich durch eine unaufgesetzte Authentizität auszeichnen.

Klaus Knöpfle – Saxophone 
Reto Giacopuzzi – Drums  Roland Christen – E-Bass
Infos unter http://www.blueexercise.de

weitere Aufführungen 10. und 11. September, Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

weitere Aufführungen 11. September, Regie: Waltraud Rasch 

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

Regie: Waltraud Rasch

Ein bisher braver Bankangestellter erschlägt scheinbar grundlos den Hausmeister mit einer Axt. Der Mord ist wie ein Virus, welches die Menschen in Graf Öderland infiziert, allen voran den Staatsanwalt Martin. Mit ungeahnter Heftigkeit gerät seine alltägliche Welt ins Wanken. Plötzlich gehen dem Juristen die Augen auf. Er sieht, was er jahrelang nicht gesehen hat oder nicht sehen wollte: die Ödnis seiner Existenz. Er fühlt sich gefangen im ewigen Gleichen, eingesperrt in einem leblosen Geflecht von Rechten und Pflichten. Alles in ihm schreit nach Aufbruch!

Jürgen Hagenlocher Quartett plays Coltrane

 Jürgen Hagenlocher – Tenorsaxophon

Andy Herrmann – Klavier

Jens Loh – Kontrabass

Matthias Daneck – Schlagzeug

„John Coltrane war meine erste Begegnung mit dem Jazz. Er hat mich von Anfang an gepackt und dann nicht mehr losgelassen“, so Jürgen Hagenlocher.

Im Mai 2019 wurde das neue Album „JHQ plays Coltrane“ von Jürgen Hagenlocher bei CD Baby veröffentlicht.. Eigentlich waren ja auch mehrere Konzerte mit diesem Programm geplant, leider wurde alles Pandemie-bedingt abgesagt.

Jedoch zurück zur Musik: John Coltrane’s Kompositionen beeindrucken durch ihre unheimlich hohe Emotionalität und Spiritualität. Diesen Level an Energie und Ausdruck zu halten ist die Herausforderung. Gleichzeitig sind die Kompositionen musikalisch sehr komplex und es benötigt eine große Virtuosität um über diese Akkordfolgen zu solieren.

Um diese Aufgabe zu meistern steht Jürgen Hagenlocher eine perfekt eingespielte Rhythmusgruppe zur Seite. Andy Herrmann’s Virtuosität und Einfallsreichtum, Jens Loh’s authentischer Groove und Matthias Daneck’s perfektes Timing machen diese Band zu einem emotionalen Musikerlebnis der besonderen Art.

Jürgen Hagenlocher ist auf 18 CD Produktion zu hören, darunter 6 unter eigenem Namen. Er spielte auf namhaften Jazzfestivals mit bekannten internationalen Musikern, wie z.B. Montreux, Bern, Mulhouse, Delmenhorst, Saarbrücken St. Peterburg.

Randy Brecker über Jürgen Hagenlocher:

„Juergen Hagenlocher plays with a full bodied tone and has a fresh conception brimming with new ideas. This is a first rate CD filled with great playing and compositions from all concerned.“

DER UNBERECHENBARE FAKTOR

Warum wir das Klima nicht mit Zahlen retten werden Oneliner - DE In der heutigen Klimadebatte gibt es nur einen Faktor, der nicht in den Klimamodellen berechnet werden kann - der Mensch. Wie können wir dennoch unsere Rolle im Klimagefüge verstehen und die Krise bewältigen? Synopsis - DE Der Klimawandel ist ein komplexes globales Problem. Zunehmend extreme Wetterereignisse, steigender Meeresspiegel und erschwerte Lebensbedingungen - auch für uns Menschen - stehen jetzt schon auf der Tagesordnung. Die Wissenschaft ist sich über die möglichen Zukunftsszenarien einig. Das Ziel ist, die Erwärmung unter 1,5°C zu halten ist das Ziel. Doch der aktuelle Trend ist weit vom Kurs abgekommen. Alleine durch Zahlen werden wir unser Klima nicht retten. Die Weltgesellschaft stand noch nie vor einer so komplexen Herausforderung. Besonders für Menschen des globalen Südens sind die erschreckenden Klimaszenarien der Zukunft bereits Realität. Zur Bewältigung dieser Krise benötigt es unterschiedliche Perspektiven. “DER UNBERECHENBARE FAKTOR” begibt sich zu den Ursprüngen der deutschen Umweltbewegung, begleitet heutige Aktivist*innen von Ende Gelände im Rheinland beim Kampf gegen die Kohleindustrie und verleiht Wissenschaftler*innen aus der Klimaforschung, Ethnologie und Psychologie eine Stimme.

NICHT.ALLE.MÄNNER.ABER.ALLE.FRAUEN 
Theatermontage des Jugendtheaters 
zum Thema Gewalt gegen Frauen.

„Eine Schülerin der Kaltenburg Schule hat sich vom Konstanzer Münster in den Freitod gestürzt.“

Diese Nachricht beherrscht seitdem den Alltag der Schüler.

Als herauskommt, dass sie Opfer jahrelanger Gewalt war, entblößt sich unter den Jugendlichen eine Palette an verwirrten Gefühlen - von Schuld über Trauer bis hin zu Unverständnis.  

Wer war dieses unauffällige Mädchen und wie konnte es soweit kommen?
Gab es Anzeichen dafür und hätte man diese Tragödie verhindern können?
Wohin wendet man sich, wenn man selbst Nöte, Ängste und Sorgen hat?

Im Rahmen einer Gedenkfeier versucht die Schulgemeinschaft ihre Situation in einem Reigen aus Gedicht, Kurzfilm, Poetry Slam, Songs und TikToks zum Ausdruck zu bringen. Dabei geht es ihnen nicht darum zu beschuldigen, sondern darum ihre Mitmenschen für das Thema Gewalt gegen Frauen zu sensibilisieren und Wege aus Notsituationen aufzuzeigen.

Die Theatermontage „Nicht.alle.männer.aber.alle.Frauen“ entstand auf Basis von Ideen der teilnehmenden Jugendlichen.

NICHT.ALLE.MÄNNER.ABER.ALLE.FRAUEN

Theatermontage des Jugendtheaters der Zeller Kultur

zum Thema Gewalt gegen Frauen

„Eine Schülerin der Kaltenburg Schule hat sich vom Konstanzer Münster in den Freitod gestürzt.“

Diese Nachricht beherrscht seitdem den Alltag der Schüler.

Als herauskommt, dass sie Opfer jahrelanger Gewalt war, entblößt sich unter den Jugendlichen eine Palette an verwirrten Gefühlen - von Schuld über Trauer bis hin zu Unverständnis. 

Wer war dieses unauffällige Mädchen und wie konnte es soweit kommen?
Gab es Anzeichen dafür und hätte man diese Tragödie verhindern können?
Wohin wendet man sich, wenn man selbst Nöte, Ängste und Sorgen hat?

Im Rahmen einer Gedenkfeier versucht die Schulgemeinschaft ihre Situation in einem Reigen aus Gedicht, Kurzfilm, Poetry Slam, Songs und TikToks zum Ausdruck zu bringen. Dabei geht es ihnen nicht darum zu beschuldigen, sondern darum ihre Mitmenschen für das Thema Gewalt gegen Frauen zu sensibilisieren und Wege aus Notsituationen aufzuzeigen.

Die Theatermontage „Nicht.alle.männer.aber.alle.Frauen“ entstand auf Basis von Ideen der teilnehmenden Jugendlichen.

NICHT.ALLE.MÄNNER.ABER.ALLE.FRAUEN

Theatermontage des Jugendtheaters der Zeller Kultur

zum Thema Gewalt gegen Frauen

„Eine Schülerin der Kaltenburg Schule hat sich vom Konstanzer Münster in den Freitod gestürzt.“

Diese Nachricht beherrscht seitdem den Alltag der Schüler.

Als herauskommt, dass sie Opfer jahrelanger Gewalt war, entblößt sich unter den Jugendlichen eine Palette an verwirrten Gefühlen - von Schuld über Trauer bis hin zu Unverständnis. 

Wer war dieses unauffällige Mädchen und wie konnte es soweit kommen?
Gab es Anzeichen dafür und hätte man diese Tragödie verhindern können?
Wohin wendet man sich, wenn man selbst Nöte, Ängste und Sorgen hat?

Im Rahmen einer Gedenkfeier versucht die Schulgemeinschaft ihre Situation in einem Reigen aus Gedicht, Kurzfilm, Poetry Slam, Songs und TikToks zum Ausdruck zu bringen. Dabei geht es ihnen nicht darum zu beschuldigen, sondern darum ihre Mitmenschen für das Thema Gewalt gegen Frauen zu sensibilisieren und Wege aus Notsituationen aufzuzeigen.

Die Theatermontage „Nicht.alle.männer.aber.alle.Frauen“ entstand auf Basis von Ideen der teilnehmenden Jugendlichen.